Эти 5 листов – визуальный отклик на стихотворение Ольги Седаковой "И меня удивило..."
Вначале текст просился быть иллюстрированным буквально. Появилась лодка и свисающие до воды ветви деревье. На рисунках меньшего формата я сосредоточилась на деталях этого образа и попробовала использовать ограниченную палитру для каждого листа, чтобы цветом передать состояние.

В итоге на пятом рисунке сюжет, наконец, пропал, и возник воздушный нечеткий образ. А также – некая точка наверху, удерживающая взгляд зрителя. Почти абстракция.
Я приглашаю зрителя к созерцанию чего-то большого и необъятного и возвращению к "пунктуму", которые мне открылись в этом поэтическом произведении.

Мой любимый пигмент – сиена жжёная. В своей концентрированной форме он напоминает глину, а в сильно разбавленной – человеческую кожу. Для тем, связанных с телом, рождением, жизнью и смертью, кажется, очень подходящий.

В этой работе я соединила два подхода:

• сосредоточение на звуке карандаша, штрихующем лист;
• спонтанность потока воды и созерцание неожиданного результата.

Пока карандаш штрихует, я вслюшиваюсь в звук и забываю об изображении. Когда лист заполнен, наступает этап воды. Рисование водой даёт непредсказуемый результат. В итоге появляется изображение, приглашающее меня к созерцанию. И то, что я вижу, неожиданно точно попадает в то, о чём я размышляю. Здесь это буквально лес. Или Л.Е.С.

Параллельно с участием в лаборатории я проходила арт-терапевтическую практику, растянутую во времени. Оба эти опыта оказались созвучны. У арт-терапевтической практики есть определенные рамки, как в игре. Я начала выполнять её в октябре 2023-го. По правилам я должна была вспоминать События в моей жизни и делать запись с рисунком к Событию в дневнике. События вспоминались спонтанно в результате блуждания ума. Строго оговаривалось время на практику - по одному событию в день в течение недели, дальше – пауза на тишину в течение недели (как будто со дна поднимается что-то на поверхность, а потом надо дать этому осесть). Потом ещё неделя для работы с терапевтом. И ещё неделя для работы в группе. И обратно во внутреннее блуждание и работу с памятью. Очень медленно, на ощупь.

Таким образом я собрала множество событий, которые потом я начала размещать графически на линии жизни. Для каждого события я подбирала визуальную метафору в виде растений, как спонтанную ассоциацию, представляя его плоды, корни и цветы.

По условиям группы я выращиваю сад до конца марта. Время и формат такой работы – это определённая ограда для памяти, чтобы процесс был бережный.
Созерцая свой сад, я вижу масштаб и качества Событий. Я начинаю осознавать связи между ними, причины и следствия. Я многое заново проживаю, пока рисую и созерцаю.

Этот сад – метафора моей жизни, её карта, маршрут. Пройденный путь, который я вижу сейчас перед собой, помогает мне найти опору для того, чтобы предпринять следующий шаг. Я визуализировала моменты тщетности и увидела, что за ними всегда было новое.

По результатам терапевтической группы и лаборатории мой Сад зафиксирован во времени и пространстве, на линии появилась точная дата завершения проекта – дата проведения выставки. Для меня как для художника удивительно, что настолько личную историю я могу рассказать невербально и пригласить другого к общению на глубине, на которую я зашла в этой игре.

Определённым вызовом для меня стало приглашение кураторов разместить мой сад вертикально. Я откликнулась на него как к приглашению сделать ещё один ход в игре. Развернув сад таким образом, я увидела, что эта та же линия жизни, только в виде отметок на косяке двери, как в детстве, когда измеряют рост ребёнка. Только в моей работе это отметка не физического роста, а внутреннего – становления личности.