для творческой "разморозки"
"Созерцательная абстракция"
для изучения в удобном темпе
15 ЛЕТ РАБОТЫ В ДИЗАЙНЕ, АРХИТЕКТУРЕ И ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ
Марина Пахотина
Мой профессиональный путь на первый взгляд выглядит очень ясным и последовательным. Классическая художественная школа 10-летнего цикла, лучший архитектурный ВУЗ страны, работа по специальности. Кажется, что творчество присутствовало в моей жизни всегда. Но это не так.
Я попала в ловушку, в которой находятся многие художники, дизайнеры, фотографы и другие люди творческих профессий, которые овладели техникой, но не сделали шаг дальше - в открытый космос под названием "искусство". Я научилась хорошо рисовать, но не умела выражать свои идеи и чувства с помощью моего ремесла.
Как художник я проснулась в 2018-м году, когда завела первый скетч-бук. Он был не для скетчей с натуры, как раньше. Это был первый опыт личной художественной практики. Я рисовала, рефлексировала, исследовала материалы и средства художественной выразительности, чтобы нащупать свой голос. Я не знала, что у меня получится в итоге - серия живописи, скульптура или коллаж - я сосредоточилась на пути, а не на результате.
минимальными средствами абстракции
К СВОБОДЕ В ТВОРЧЕСТВЕ!
Курс "Созерцательная абстракция" - мой первый образовательный курс, записанный в 2020-м году.
Я записала его на волне радости от того, что я наконец-то смогла выйти из творческого ступора и нашла методы самовыражения через абстракцию. Без слов и сюжета - линией, пятном, цветом о внутреннем состоянии. Мне захотелось поделиться этим с другими художниками, находящимися на стадии творческой "заморозки".
Метод исследования - основной в западном художественном образовании, но 5 лет назад я об этом не знала, и пришла к нему интуитивно. Дальнейший опыт работы педагогом визуального искусства по программе международного бакалавриата (IB) и в Простой школе подтвердил, что саморефлексия, исследование медиумов, ведение дневников и огромное количество проб и ошибок - самое важное в процессе творчества.
Из накопленного материала произведение рождается, а не придумывается из головы.
- Вы хотите рисовать, но что именно - непонятно.
- Вы хотите выразить чувства, состояние, атмосферу, а в итоге срисовываете натуру.
- Вы мечтаете перейти от академического рисования к свободе.
- Вы устали от учебных постановок и стремитесь к раскрытию личных тем в творчестве.
- Вам нравится абстракция, но вы никогда не пробовали. Не знаете, с какой стороны к ней подступиться.
- Вы не можете перейти от небольших набросков к внятным законченным работам.
- Вы работаете в творческой индустрии, но вам не хватает свободы самовыражения.
учеников о моих курсах
КАК ЭТО РАБОТАЕТ
Почему я пришла именно к созерцательной абстракции и хочу заразить ей вас?
У концептуального искусства функция - донести идею, "мэссэдж". У декоративного - возможность вписать объект в определённую среду. У религиозного - рассказать историю или изобразить объект поклонения. У искусства множество функций.
Созерцательное искусство работает по принципу
"от сердца к сердцу", когда изображение передаёт переживания автора и не требует вербального сопровождения. Созерцая картину или объект, мы переживаем то, что переживал художник, создавший это. Кажется, что это сложно, но хорошая новость в том, что всё тренируется, и
я могу в этом помочь!
С моей помощью вы перейдёте от чистого листа к творческим экспериментам для самовыражения. Мы сосредоточимся на процессе, а результат родится сам.
Я в этом уже ни раз убеждалась.
(Примерно 1 мин.)
для творческой "разморозки"
Я подготовила для вас специальный
чек-лист художника,
для того, чтобы вы не сбились с пути.
Это увлекательный маршрут шагов от учебного рисования к спонтанному свободному самовыражению в игре с материалом. Скачайте его и изучите перед тем, как записываться на курс.
- Фокусирование на процессе. Воспринимаем наши визуальные поиски как исследование. Забываем про рисование на тему с продуманными шагами и прогнозируемым результатом.
- Умение сочетать и переключаться от интуитивного рисования к рациональному.
- Понимание роли формальных качеств (средств выразительности) при создании эмоционально заряженных работ.
- Смелость и свобода при работе в смешанной технике.
- Абстрактное мышление, генерация идей.
а не внешнее сходство?
- Папка с исследованием возможностей медиума
- Папка с композиционными экспериментами
- Сформулированная тема для визуального исследования
- Творчество как ежедневная практика
Если у вас есть вопросы по курсу - напишите мне сообщение. А если уже прошли видео-курс, поделитесь впечатлениями и результатами.
Это очень ценно для меня.
Спасибо!
Instagram: @marina_pakhotina
ИНН 770372180004
